|
|
看完《阳台上》,翻了一下豆瓣评分,惊讶地发现《阳台上》的分数竟然还不如张猛的前作《统统都好》。2 q0 B( j: ?. ?# i. b; N; K
6 b& Z& Q3 ?; q1 t- _7 I
$ L0 W) u; D( k) Z( Y- X
) a& [- Q& m7 b# |6 v
8 W4 R& F% D9 S) s; \# m) N: v4 U% T$ I6 p5 S# ?
+ q3 {* j9 e9 I$ ?( o' Z& r. H不知道张猛看见会做何感想。
9 d/ T. w* I# `! g反正我觉得挺遗憾的。
5 J- E- _5 }7 Q1 W) k! C4 E它也暴露了当下影戏导演一个很尴尬的处境:我们到底要拍什么样的影戏?4 W# W3 \2 \$ Q) ^
是拍一个像《完美陌生人》或《看不见的客人》那样,依靠纯情节层面的刺激来媚谄观众?还是回归影戏的本质,依靠视听语言来完成艺术表达?6 {: Q, E7 X/ V5 q, i
很显然,张猛选择的是后者。
9 z% G2 l2 x f: V5 S+ L; [3 ^可效果却是,视听云云出色的《阳台上》,终极还是败给了只有情节毫无视听、且在情节上极其平庸的《统统都好》。
6 k D+ n) r) O, B$ H- P从这个角度讲,《阳台上》虽是导演张猛个人的胜利,却是影戏在当下环境的一次失败。
6 Z% M+ i1 x6 R1 r2 L, q4 l& ]. g不夸张地讲,在比年来的国产片中,《阳台上》堪称用视听语言叙事的典范。
4 W9 ?: ]' g5 P ^6 P看到很多人说《阳台上》剧情单薄,这么说吧,假如只关注表面的情节和对白,那么它确实单薄。
0 F! W1 e: K. W5 t, @可实际上不是的,由于《阳台上》有大量信息是通过“镜头调度”和“意象创建”来出现的。0 C; t0 j+ ^& V# E0 b
忽略了这些,天然也就剩下单薄了。
' Q3 y7 S/ P9 u, k8 f2 D0 S那么它到底是怎么出现的呢?
: v9 {9 W3 l) B" N& C9 n接下来我们具体说说。% F8 o) i7 o# B7 S, \' |2 c5 S9 ?3 O: s
在聊之前,有必要简述一下剧情。9 @2 e) g% q) [3 {& l9 Z
《阳台上》的剧情可概括为一句话:张英雄替父寻仇的故事。
! h# ~; l! I' ^, D7 l他的父亲因一场拆迁纠纷,与小组长陆志强发生辩论,盛怒之下突然离世。张英雄由此踏上寻仇之路,不想意外邂逅了陆的女儿珊珊,并在一次次偷窥与尾随中,渐悟了“性”的原形。3 u7 }" P& [: o) l

/ v0 s; W/ H$ i& I( h/ U& w& M/ t% y4 N% l1 |
; N9 x- a2 o/ o2 [5 ^
影片的第一个镜头,就很有趣。4 |1 m( {9 E6 [; K! M$ R
张英雄站在废弃的汽船顶部,顶上立着大大的字牌:东方皇帝。3 i6 w; o" q, f! F2 P) l
其中“方”字不见了,取而代之的是张英雄站在那里。
) e* z" q0 N5 c4 ~6 q4 g* Y5 Y4 v+ k* h
* Z9 V0 a' K" \" L% `/ @& p- H: P$ o7 q# Q
0 k; F: i: j# d假如用略带戏谑的眼光看这个镜头,我们会在“张英雄”和“方”的对位中得到一个很有趣的解读:整部影戏报告的就是这个男孩方(慌)了的故事。
) m* V1 Y: x+ R: `4 S! E5 t他的“慌”由于两件事:一是父亲死了,老宅拆了,他的生存秩序被全面打乱;另一个是女孩珊珊的出现,使他被克制的性意识逐渐萌动。8 T6 j2 _2 ?( P7 {& Z
影片是怎样表现这种“慌”的呢?
, ~3 `7 K- M# [- T运用“浅焦镜头”加“手持跟拍”。/ H" m2 ?: W" Q. p8 ?+ q' M

1 Y( G( Y, E! N$ I5 n: E5 b
* Z& c- |3 Z1 i, u% ]4 d+ P- {8 U4 g2 ^' R) D( {+ @2 A) g1 v
这种拍法并非独创,早在2015年的影戏《索尔之子》中就被更彻底地运用过。, | b; I$ x& E
“手持跟拍”突显的是晃动感,意在出现世界崩塌后,英雄内心的局促不安;" K" j3 j% Z$ Q6 K0 u& @
“浅焦镜头”是为夸大英雄与现实的疏离,他必须重新探索,重建秩序,才能让眼前的世界再次清楚起来。
+ U$ M! k. V4 \4 O5 N. T, s2 @影片就是通过如许的镜头语言来外化人物的心境的。
/ o+ n0 ~- J3 t, n' R' G注意,这种拍法只在影片的中段大量出现。父亲去世之前的段落是没有的,由于那时旧的秩序还在,还很稳固,所以影片更多采用固定机位的平拍或横摇镜头来出现这种稳固感;同样,在影片的尾声,英雄终于放下仇恨并认清自己后,镜头也再次从失序的状态中回归了稳固。1 S8 c: y* Y' R) m3 F5 p! P8 R+ b; v# i
影片还大量使用了“栅栏式构图”,表意也很明确:张英雄被现实困住了。
0 t& ^: ?1 A! Y8 K7 |' p" P
) T: q( U6 ^8 P% |" I/ l3 k2 b0 G3 [! ~$ | _6 L
7 ?1 O" h# W' [8 R6 n3 p 8 c$ Z' M' \% C' P6 x
* l% @, t: C: R8 j) C& p# M+ ~
7 F: G K4 }# e- }: x( T这种逆境包括很多层面。4 D5 ~2 ~4 w& A7 `8 P6 V
有他和母亲住在舅舅家,寄人篱下的委曲;有张英雄看不到出路,对未来的渺茫;有他被困在复仇的动机里,得不到解脱的痛苦;也有他内心对于性的疑惑,以及被克制的性冲动。1 B4 x" J- ~+ ~2 z4 R1 D
这些逆境,都在不断被“栅栏式构图”形成的牢笼,反复夸大着。: P( u) m. {! X* \
假如我们把张英雄的个人成长分为两个阶段:第一,摆脱父权阴影;第二,性意识的觉醒。
' j8 k7 z8 b( `% ^+ S0 S你会发现,影片用一整组逻辑精密的镜头语言,把这个过程清楚地出现了出来。
' @7 ~! T# y5 S5 A先说摆脱父权阴影。! {; _+ u8 M0 l# Q$ r: m
影片从第一场戏就告诉我们,父亲对英雄的教育完全是高压式的。3 a3 T" O! {, m+ D' Z5 A
他逼儿子喝酒,动不动就打骂,背后的诉求很简单:想让儿子活得像个爷们儿。" A2 X5 v: C; y+ }4 R
父亲死后,父权的阴影其实一直都在。
0 J, J( x# Y" o# A: w# l具体就体现在复仇上。
/ [3 G& V2 S( y! w0 ], ], n: I与其说复仇是儿子的“孝敬”,不如说是“乖顺”,是对父亲临死前那一句“陆志强,我记住你了”的回应。
$ j/ F7 Y4 P4 v3 ~; W" U( a英雄想让父亲看见自己真的像个爷们儿了,这才是复仇最真实的生理动机。8 E1 p; z8 v* k
所以才有了那场梦。
# t% d% W* d* D8 F, e& V在梦里,英雄杀了陆志强,完成复仇,并从父权的阴影下获得了解脱。9 R* c \ i$ ~1 V
影片是怎么用镜头语言表达的呢?8 E' e; i" i& Z& B1 ]0 r
注意看两组一样的镜头。
/ ?( j: P% A( n第一组是父亲带英雄去户籍科,办事未果,气冲冲地冲出门去,这时过来一辆三轮车,车上有三面镜子,扫过时镜子里先出现出父亲错愕的脸,而英雄躲在父亲的身后,低头不语。9 V0 p% N$ y2 M6 {6 H% P
比及了梦里,英雄气冲冲地去找陆志强报仇,这时完全同样的镜头,三轮车再次经过,这时镜子里不再有父亲,而只有英雄。$ l6 t# p2 Z: r

' l) N" f' x. {; v1 m2 l5 D" ~
, x6 h: A+ A& C# j! p$ V ~: ^. x: O9 Y- }0 A4 t6 C; w8 M
人面对镜子,是最能辨认自我的时候。1 N; }4 ]" ?3 @1 m. f/ `6 Q
这两组镜头放在一起就是在说,英雄终于从那个刁悍的父亲身后走出来,成为一个独立的男人。8 ]! C; K& n3 A7 C6 H; g* h
影片固然讲的是复仇的故事,其实到梦乡结束,复仇的故事就结束了。 r4 V; v3 }: k& z; ~
这场复仇,杀人不是目标,真正的目标是驱赶父权。
4 P3 e* t3 a9 [0 O$ U7 b2 `往后就进入了第二阶段:英雄对于“性”的探索和辨认。5 j: [" ?+ ]1 g- ~2 U+ Q
这两个阶段之间的转换,导演用一个镜头就交代清楚了。
2 V$ m) M b+ T/ S请注意看梦乡之后紧接着的那场戏。/ L- W! e2 g) W* J8 w: J
英雄再次来到餐馆的卫生间,透过粉赤色的玻璃看对面的阳台,望远镜里最先出现的是陆志强的脸,可英雄根本没有多做停留,而是将望远镜移到左边,等待了片刻,直到窗帘后面出现了珊珊的身影。
: i5 n9 t; o V2 C f5 S, A2 _: ]这个镜头富足清楚了吧。( F! i' P. Y# L! E( @5 Y& a3 C
复仇在这一刻已经不是大事儿了,重要的是女孩,是性,是青春的冲动。
8 o$ [$ F( _) W1 J/ g; u' d : x# V2 a( ]0 h8 N
6 q& q8 M) O: [
4 d3 T* g+ t. X7 v% c. V& @. e5 g
8 H9 ]- F5 [2 w( Z h/ ^
% Y2 E2 e: X( J: W& i
; t/ s( v& V: M/ l5 ]& W% e
这里插一句,选周冬雨来扮演珊珊简直太合适了。周冬雨性别感不强,既有女孩的纤弱,也有男孩的爽利,如许一个形象放在那儿,作为英雄偷窥和“意淫”的对象,那种在两性之间左右徘徊的渺茫感,才能真的成立。
8 N- J" X. a2 ?6 l( I- z d- R我们继承往后,说说第二阶段“性觉醒”的部分。
: D6 G( M: ?5 ^! R5 {& L# M. e$ D这里就要提另一个重要角色沈重了。) U+ P1 E2 ?! G7 ~/ ?
假如说珊珊只是英雄性幻想的对象,那么沈重才是实着实在陪在英雄身边的人。
$ x F- M. |, X1 j* Y8 i: y毫无疑问,英雄对于沈重是有昏黄的好感的。
% ~. N0 t5 \' D1 }) q影片对此有太多暗示了。- j3 f5 D* `5 j# ^2 Y* K: _
好比每次坐沈重的摩托车,英雄都会把头搭在沈重的肩膀上,并且从后面牢牢地抱住他;再好比沈重提出一起租房的约请,英雄毫不犹豫地答应,并且还给沈重喂苹果吃;再来最重要的一点,就是带沈重去那艘废弃的汽船——东方皇帝号,那是英雄的机密基地,从不和人说的,带沈重去,等同于向他展示了自己最私密的空间。两个人在船上一起喝酒唱歌,聊抱负,那也是影片最接近于“浪漫”的一场戏。
3 |4 ^" T6 Y* {- X% M1 g . O2 u0 i6 c8 F3 x1 l' M
( {! x2 v+ u+ r) _4 X, H
& L2 o8 Q3 _# k* x6 E3 u2 ^
可惜,沈重终究不是英雄的同路人。
: ^9 ?! M& a3 U% ?. [3 x瞒着英雄,他带自己的女友上了船,两人赤身裸体。这无疑是在英雄外化的内心空间里留下了深深的创伤,也为两人的终极决裂埋下了种子。
+ K! N5 u& l' j3 J但是在整个过程里,英雄已经徐徐确认了自己的同性情结。" `: U4 _7 s; I, [1 Q
直到影片最后,当他用坐在摩托车上环抱沈重的方式,从后面抱住珊珊时,那毫无波涛的内心让统统更加明朗。# I* Z }7 R% h+ A# y/ y. r' c
注意接下来的一组镜头:他转动转椅,坐在上面的珊珊移到了一边,这个动作像是一场告别。随后,英雄向着镜头走来,身旁是一片废墟,天空开始下雨,他扔掉了刀,点上一根烟,终极逃离了镜头的监视。% v1 G7 Z/ z( A! u* Y0 ]) y

' ^7 ]- m/ A4 z! x0 v' V% t2 M D4 i# D) u1 g b2 g" r1 ^$ |' r
2 ^) ?9 w7 q+ q3 r: x2 R
这组镜头给整部影片做了恰如其分的收尾。
7 C% v, S$ X" V' d, j9 K! H, S% h' F离开废墟意味着重建了秩序;下雨是成长的泪水;扔掉刀不止是放下恨意,也是放下了“刀”所象征的一种绝对的雄性特征;点烟的动作则接洽着他与沈重之间的关系,回顾整部影片,烟作为男性与男性之间的媒介,象征着一种同性关系,那么点烟则是对于自己身份的终极确认。再接洽到全片反复运用的“偷窥镜头”,英雄不止是偷窥别人的人,他也一直在被镜头监视着。, h2 n3 H" F% ?; I" c6 g0 b
那么现在他从容地离开镜头,则意味着彻底的开释和自由。
$ k0 [# f8 z f$ c通过上面的报告,我们大抵可以看出,张猛在整部作品中都试图在用视听语言来叙事,而不是靠情节或对白。
" O* P3 L# z5 e" K. r因此你也能发现全片的一大败笔,就是英雄在发现珊珊是弱智以及陆志强一家同样生存艰难后,他对沈重说,“你说我非得要报仇吗?我爸他都已经死了。”+ C. ^ c+ s( i: T, h' K. H
这句对白真的没有必要,其实他都已经拍出来了,着实无需再说出来。8 J0 _& f. Z7 t: L& B7 l$ _7 S
除了镜头语言的部分,影片还创建了大量的意象来支撑表达。
; w1 E) U3 D t( ]) |好比表现英雄生理上受到的一次次打击和震颤,影片就用不断碾过镜头的列车来表现,反反复复出现了多次,就像一个个现实遭遇从男孩心灵上碾过一样。
* h5 R( U" ]9 R6 D3 q还有就是“眼镜”。) T- u( ^* i& ~
《阳台上》是一部关于偷窥的影戏,也是一部关于“认清自我”的影戏,所以“看”的动作在全片极其重要。
& M+ v4 u' V# s" x' \. _
' k7 O/ N# ^& h) }
9 `. v0 H6 x$ ]1 ?9 r9 ?4 g. e# s2 d( t1 e% d5 x
对应到影片中,父亲死后,英雄去重新配了眼镜,象征着要重新去熟悉世界了,此后为了进一步探索,他又买了望远镜,可以看得更远更深。之后,他遭到沈重的毒打,望远镜砸了,眼镜也碎了,影片最后,当他认清自己后,破裂的眼镜也被重新拼贴,他带着它走出了废墟。 {0 O& A m5 o5 }1 v
关于“眼镜”这一意象的创建,全片的逻辑也黑白常清楚的。
# ^7 g( t( ]% M! Q, T1 x9 B0 Nok,到这里,关于《阳台上》视听出现的部分,基本写完了。
# E4 ^ \7 l/ ]! f1 X写了这么多,想表达的其实很简单。6 ~+ x0 T8 F% [! z% O) N. F
《阳台上》在视听语言部分很出色,这点着实不该被忽视。9 }$ S2 @5 W" w
最后我想甩开视听的部分,再多说几句。
9 a! b% m( H& q v《阳台上》的主题还有另外一层,其实雷同《燃烧》,报告的都是当下青年的精力状态。8 p" H1 }. F5 L. y6 J' |6 Y" n
张英雄大概代表了这个期间的一类年轻人:没有抱负,得过且过,且并不为此感到焦虑。
( ~( W; \7 v: Q: D# |3 f他曾如许描述自己的抱负:“有房,有退休金,有老婆,有孩子,没事儿和我爸一样,老酒咪咪。”; t7 d- L6 @7 b/ s \
他整日着迷于游戏,没有工作。若不是父亲的死,他大概还要继承混下去。
5 ]$ j* s6 a- L' P6 j, C可即便是父亲的死,也并没有给他带来多大的转变,他只是在酸辣粉店打打工,未曾想过更远的未来。就连为父亲报仇的事,也一天天淡去,当女孩出现,很快便转为了对性与爱的追逐。
! ~# M3 _+ d* I, ]" l其实,生存早已给了他一次次沉默沉静的暴击。
: v! c' m* h% f( `) Q4 N包括:父亲的死,老宅被拆掉,寄人篱下的酸楚,酸辣粉店老板的苛责,沈重的“背叛”,欺骗珊珊的白领更让他窥见到人性之恶......: ?1 u5 t/ |* ]2 W# Y+ ?* k8 m
最后,他拿起刀走上街,那一刻,我们仿佛看到《牯岭街少年杀人事件》里的小四,终于决定要和这个世界死磕。
' g" K( V4 ?& `4 e+ h% ^ 2 J9 N, c$ V1 O
, e' V/ C* J( W, f! O
1 ]- b1 a3 j o2 ?' L8 }: \英雄拿刀划向了路旁的出租车,此时的他已经由针对个体的复仇,向某种反社会品德倾斜。( V5 i; ?: J, N
然而很快,他又放下了刀,敏捷地和这个世界息争了。5 ^) X/ j J, V; x( H' A _( x
我并不是要在这里鼓励杀戮,只是在那过于马虎的息争背后,一个青年本该具有的反抗精力,是否也被某种过于“佛系”的处世态度一起泯没了呢?. F) A3 I: b# P' d0 w% K% [
影片最后,当英雄终于逃离了镜头的监视,走向自己独立的人生后,他的未来会更好吗?' D! y4 J- E/ _# K8 e4 L
答案好像并不乐观。; w6 J; X h: J. \: K1 Y. y: X
这大概也是向来尖锐的张猛,为我们留下的另一个值得深究的悬念。* n& P4 v# s4 k) g7 n2 Z D0 K
该原创文章首发于微信公众号: 第十放映室(ID:dsfysweixin)
* B q! x7 N, Q( h微信搜索关注:第十放映室
- k( j. G: _8 v6 M. `8 h/ Z# ?0 V& L" b/ a) A. }1 u+ x
来源:https://www.toutiao.com/a6672143899470856707/
$ i6 W" b( M7 E% m免责声明:如果侵犯了您的权益,请联系站长,我们会及时删除侵权内容,谢谢合作! |
本帖子中包含更多资源
您需要 登录 才可以下载或查看,没有账号?立即注册
×
|