2019春推会留下了十条思考

694207667

导读本届春推会上，北京市广播电视局党组书记、局长杨烁，中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿，中国电视剧编剧委员会会长刘和平等多位领导、学者、大咖就电视剧现状与问题，以及对2019年的趋势预测发表见解，行业可以从中获得哪些思考？
3 G; m; Y% t2 I

来源：传媒内参-传媒独家
% ?" I, F& C" @# k. r文/王涵
: H/ y+ F3 N+ b

2019北京电视节目交易会(春季)(下简称春推会)已进入尾声。截至目前，本届交易会共收集参展剧目914部，参会人员近3500人，中外电视节目制作机构及相关产业机构近460家参会洽谈合作。

9 k& P7 v2 m' Q8 |



从剧集总体数量上看，2018年到2019年，前来参会的剧目同期减少了18.5%；从剧目题材上看，本次剧集推介名录将重大历史题材剧、IP剧、现实主义题材剧、古装剧以及谍战、年代、传奇等多类型作品囊括其中，均有头部作品投入“争战”。总的来说，在经过一系列的政府引导、行业自省以及观众呼吁下，电视剧市场正在有条不紊的回归“正途”。
7 N. O, o9 n9 Q
! P9 H' ?5 D9 y5 f2 b

作为电视制播业的盛宴，春推会可以说是对前年市场发展的总结，也可以说是今年接下来创作方向的指引。尤其是会议中的各项论坛活动不仅体现行业发展动态，而且具有一定的行业前瞻性。若要想提前预知行业动态与趋势，便可从中窥探一二。
6 v1 b: `3 B0 y& J2 i' k0 h
5 l& w  `# {0 m$ b4 M/ h- }* P

此次交易会中举办了节目交易、发展论坛、新剧发布会、看片会、专项推介会等多项活动。在会议上，相关影视工作者就电视剧现状与存在的问题，以及对2019年的趋势预估发表了见解，并且不断呼吁加强行业自省以引导影视行业良性运转。对此，笔者汇总各大论坛嘉宾发言要点，以供参考。
5 O$ u$ r0 k1 l+ Z0 S

杨烁（北京市广播电视局党组书记、局长）
8 J" \6 E4 T8 Z- }0 {# ]" h三大问题亟待解决，三大铁律需要遵守

* g' y4 U3 {% \+ W9 f( l
3 `* e  L6 N7 O1 J1 g4 l3 C
) e) a& |5 b: h9 X" G& [, B- M当先影视作品创作现象呈现为三个方面：一是剧集创作质量与观众期待之间存在差距，口碑与商业效益兼顾的作品不够多；二是市场进入调整期，而创作进入观望期，整体产能下降；三是电视剧市场格局发展转变，北京、上海、浙江三驾马车并驾齐驱，总发行量分别为51部、51部、52部，并且在广电总局公布的23部年度优秀电视剧榜单中，分别占了6部、5部、3部。

7 |, v# z5 g! y  N$ K! d: z
文艺作品具有强烈的意识形态属性，是意识形态的重要载体，电视剧是具有强大的凝聚力、引领力的社会主义意识形态。习近平总书记也曾说过文艺创作展现特定时期人民的生活、情感、审美、艺术，不必千人一面、千篇一律，也不必拘泥于一种形式、一种风格，要提倡百花齐放、百家争鸣。只要把社会主义核心价值观贯穿其中，能够激励人民团结奋进积极向上，创作形式可以不拘一格。文艺工作者责任重大，这就需要严格按照守住创作底线、遵循创作规律、在批评中砥砺前行的这三大要求。

尹鸿（中国电影家协会副主席、清华大学教授）
产业“调试”和创作“调焦”，新主流剧潮将来临
2 p  C' f& n2 C! f9 N  P  N/ P

* H7 l3 p7 N. R- p% O' c8 g

) G$ K4 l$ T0 |/ m/ W/ N; y

: r9 p" ^! X+ X9 i" R( Z
中国电视剧发展的总体趋势在于整体产业“调试”和创作“调焦”中。近3年来现实题材稳步上升，2018年生产的国产剧类型中，现实题材占比最大，占全年产量的63.16%，而2018年在央视卫视播出的剧集中，都市情感、家庭伦理、生活职场等现实题材占比最重。
6 h8 z( B# a& W' Q+ J. @" H
$ H2 p. {/ h8 C+ h# @& k
6 x: R1 r- a8 M) Z7 r并且现今的主旋律作品也与以往不同，“新主流剧”是主流价值观与主流市场的融合，不仅要占据主流市场，还要表现出价值观，守正创新带来了主旋律的大众化，商业剧也呈现出了主流化。
7 J: H2 O. n8 q& b8 Q 
( l2 S: T. o- T& A2 S, _目前，影视剧市场主要呈现六大趋势：一、资本沉淀并趋于理性，成本与风险控制生死攸关；二、守正创新带来的主旋律大众化、商业剧的主流化双向趋近；三、题材和类型更加敏感，舆论风险带来政策管、限、促更趋频繁；四、重大节点题材规划强化，创作和播出双管齐下；五、台网标准和执行趋于一致，网络监管趋于严格；六、向上向善向美向前的“四向”美好现实生活剧成为新主流。

7 v: y, D: e. U' F. }

刘和平（中国电视剧编剧委员会会长）
“高概念、强设定”难以自圆其说

; j; ~( h+ U) s% T  T6 d6 n

. R. W. I/ A: Y5 I

( W# E# }. _- x( u; `/ ?
  o6 D- ~+ i9 o7 j1 m希望制片方和平台明白戏剧是表演艺术，好的电视剧剧本，应该是编剧跟演员的对话，是剧本跟表演的对话，适于表演、强化表演。浮于表面的“高概念、强设定”由于缺乏逻辑后承，很难自圆其说，因此创作中不仅要去掉悬浮的“高概念，强设定”，还要与时代同步伐，为时代明德。
+ F  K2 B, G% h; v# E

申捷（编剧）
生活是最好的IP，行业急需故事转化能力

+ q8 g, q, D8 d/ G& ^# ]

; t* U- Z/ ~; R

- q4 k3 F8 J1 e! U+ ]$ W

! k' i* ]) D# @. @' B我们创作者急需的是一种转化能力，把时代的伟大与人性的高贵转化成让人感动的人物和故事，把文学经典转化成年轻人喜爱的影视作品，把苦难转化成希望。我一直在探索前行，渴望获得这种能力，愿意与各位同仁共勉。

2 I' H8 ?& R+ C' B6 e
生活是最好的IP，创作者应在贴近生活、守住自身优势的前提下，学习汲取经典作品中的共同点。就像播种一样在其心中生根发芽，慢慢成长为参天大树。尤其是在无条件、无限制的状态中去培育这颗种子的时候，它才有可能成长为属于你的原始森林，创作出比生活更真实的作品。
( H) W) g1 V) L! r

1 c# K' T8 R0 Q- G

刘家成（导演）
反对“影视寒冬论”，浮躁创作早晚会崩盘
* D$ E3 a; E- F) y; j' p

% H' J! h% i# R
8 k+ _5 r, `# ?" |9 C2 j( F7 q
' z" {$ \4 c- r8 p$ {, r7 J
3 c' e2 E; k% n& J/ K% @3 n8 E
/ @( u- G/ Q" O6 L+ B如果说今年是寒冬，过去几年就是春天吗？未必。一些非良性的竞争、浮躁的创作早晚会崩盘。没有否极哪有泰来？观众期待好剧的需求没有变过，作品依旧是创作者的立身之本。
. q* @4 o7 h# I' l& o, n

' j7 J5 n, v9 A. s4 `1 ^现实题材近年已变成了主流，在创作环境中要抓住‘国家是最大的家，家是最小的国’这一重点，突出家国情怀。
, c/ R6 z' ?8 g, S& R& V3 k

4 o' Y0 M! K; Q- h( ~+ I3 O0 {% o

吴毅（制片人）
4 m: C6 s% K8 {; p  M, \7 Q: y剧集选题的文化价值要远高于商业价值
# j$ j& W/ F. O

) A/ C+ `0 F! y: ]# `9 s  `

在做剧集选题时，四个价值需要重点考虑，第一是文化价值，第二是民族价值，第三是传播价值，第四才是商业价值。文化价值就是具有社会引领性、观众所接受的共亲性，商业价值则是企业生存的基础。

1 J& f9 _4 Y8 J7 g: J: P
+ k8 P6 \" ~! U3 I+ d! Q

郭靖宇（导演）
9 B! l0 S% s3 A0 E' c5 }创作越细分越对观众负责任

# k! j8 \- F8 L( ~3 V9 M" B7 s9 ?

$ ]& @1 X: ]1 b' G

0 E) n9 ^( @" U( m: V6 @+ w
从作品质量上看，网剧、电视剧本身没有太大差异，但在创作过程中要掌握作品的目标受众及平台特点。对于单纯的的网剧创作，一定要细分受众群体。几大视频平台的付费会员都已近破亿，分得越细对观众越负责，对将来有什么样的播出效果，也会有更准确的预判。

3 A3 I6 l) d/ C; K

王伟(导演)
# P5 F$ G! w& _' \6 c2 e平台只是载体，不会故意迎合观众

' W. R1 w) s* S+ j$ v! R6 [& o
1 I; E1 `9 {0 w4 n- R3 j9 [' F8 T

  I  E3 |6 A9 e- M4 x平台只是载体，观众看剧习惯是一致的，电视剧与网剧的创作对我来说没有区别。我没有考虑过不同渠道受众构成和受众诉求之间的差别，也不会故意迎合，我考虑更多的是剧本是否扎实，我是否感兴趣。
' Q; j; J: X- j: M2 U

  h& q- @7 [' s( H$ N* }& j

李星文（影评人）
# {5 e. l7 |) V" E. B网络平台受众审美变为“甜苏痛爽”
2 E: y4 N! O) ~! @' \6 F

( M+ ^: {# N  Z4 Q5 Y( a1 g# J; _2 W

5 l4 ~+ |- _& Q
  v* H: ~1 t! a) b6 A3 G; a9 ~1 ]纵观2018年剧集市场发展，我得出两个结论：一是现实题材和现实主义创作已然回流，此两类剧目数量占据比例非常高；二是网络平台上的观众，审美趣味发生了比较大的变化，有四个字可以代表——“甜苏痛爽”。这四个元素作为年轻观众逐渐形成的一种审美取向，已成为客观存在。首先要看到这种存在，然后接下来是引导、扬弃、顺应，还是放大这些元素才在考虑范围之中。

/ b, N) @- T$ X, h# }) n
对未来影视剧格局的期望：未来依然是百花齐放的竞争格局。如今，有影响力的中长篇剧的供给出现了比较大的缺口，希望接下来，如《白夜追凶》《河神》这样有着广阔前景和受众的中长度剧目可以持续提供。
2 p, x2 u. Q. J: D7 C

" ?4 {8 G8 |4 x8 F& W7 h  x, q% e

陈敬（北京影视著作权专家鉴定委员会法学专家）
警惕“高级抄袭”，四大问题加重影视纠纷审判困难
3 j2 x7 S4 y3 w; i' Y

3 ~. B& S, T# f/ O9 d! L1 \

& I4 t) d+ b  H影视行业著作权抄袭纠纷案件的四大特点：
 
" V/ D: g  |) B* V) f( n

工作量大。涉及方面与体量巨大导致案件审理周期长；


2 b$ ?+ k, t$ W9 @- d' r判断难度大。不仅要看相同，还要进行主观性、实质性相似的判断；

) E  {$ Z' P! _. z/ V4 w. j
& b& v1 F" o# Z" ^  \专业性强。由于比对的作品类型较为繁杂，不具有直接可比性，所以需要进行综合判断；

" n2 R: ~" n% M, t
# V/ ^( g- W- b- H) }; x社会影响大。作品涉及众多演员、导演等主创人员，一旦发生纠纷，产生的社会影响较大。例如电影《一出好戏》《妖猫传》等。
! B7 p. z3 W) j, @; {+ V

 
此外，影视行业著作权纠纷的一大难点就是判定故事梗概、主线的“高级抄袭”。对于防不胜防的著作权抄袭纠纷，只有强化大众的版权保护意识，促进版权产业的发展，才能更好地维护著作权人的合法权益，促进影视行业的健康发展。

6 R- ]: s' u% K1 L8 I  M

3 H7 O2 }' `0 `) |

6 h# _4 _6 j( v
1 y" n+ L: E' T/ i- g9 K* S
0 @8 e8 M; i+ y- G3 Y* O来源：http://mp.weixin.qq.com/s?src=11&timestamp=1553909405&ver=1515&signature=gi8-3XiJSicw81WznhZdotYmhcCCsCwxowdb7iSrHIocHP9O64ch*6WCzGAUxgc110n9PfKGDWxgtSu5tRTeKkKcIxCysQ3tZQ1307zhP9b2nEKOHBUiDOhvL11n2Dej&new=1
: v/ s. P/ |7 \; g+ s7 C) U免责声明：如果侵犯了您的权益，请联系站长，我们会及时删除侵权内容，谢谢合作！