2019春推会留下了十条思考

conanwchen2

导读本届春推会上，北京市广播电视局党组书记、局长杨烁，中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿，中国电视剧编剧委员会会长刘和平等多位领导、学者、大咖就电视剧现状与问题，以及对2019年的趋势预测发表见解，行业可以从中获得哪些思考？


) Q% h6 `( ?3 j% I: P5 ~/ U0 [5 e来源：传媒内参-传媒独家
文/王涵
* o7 [5 D5 @: B) C; @$ ?

2019北京电视节目交易会(春季)(下简称春推会)已进入尾声。截至目前，本届交易会共收集参展剧目914部，参会人员近3500人，中外电视节目制作机构及相关产业机构近460家参会洽谈合作。

8 o/ N4 Z% r5 K6 N' p* a/ O+ R! T
9 k, e0 B& r0 b4 E6 A0 _

; Y6 c+ \" @, K8 A3 h/ Y' ^
# f8 S5 |6 ^4 {) R( Z: P" {- E从剧集总体数量上看，2018年到2019年，前来参会的剧目同期减少了18.5%；从剧目题材上看，本次剧集推介名录将重大历史题材剧、IP剧、现实主义题材剧、古装剧以及谍战、年代、传奇等多类型作品囊括其中，均有头部作品投入“争战”。总的来说，在经过一系列的政府引导、行业自省以及观众呼吁下，电视剧市场正在有条不紊的回归“正途”。
  `  `' p* n2 O3 A6 F5 g# r6 ^
) \( y/ r* I6 Z
. y. {( _3 D: E! s0 q9 {  Y
作为电视制播业的盛宴，春推会可以说是对前年市场发展的总结，也可以说是今年接下来创作方向的指引。尤其是会议中的各项论坛活动不仅体现行业发展动态，而且具有一定的行业前瞻性。若要想提前预知行业动态与趋势，便可从中窥探一二。

# Q1 }) l, P/ y' R3 j# g4 e* k' E

, K& u2 U. b/ b4 z+ ^' M2 R
, Z& w1 l/ }) |* O6 F此次交易会中举办了节目交易、发展论坛、新剧发布会、看片会、专项推介会等多项活动。在会议上，相关影视工作者就电视剧现状与存在的问题，以及对2019年的趋势预估发表了见解，并且不断呼吁加强行业自省以引导影视行业良性运转。对此，笔者汇总各大论坛嘉宾发言要点，以供参考。


, `0 r' `4 Y! r/ \9 m

杨烁（北京市广播电视局党组书记、局长）
( _8 t  I1 a' A# |$ Y1 d1 y4 f- E9 }三大问题亟待解决，三大铁律需要遵守
5 X* o; Y6 b7 m1 o& H

0 w5 @+ |9 P( K

1 e& s, Y) _4 a8 B* M+ V

- j- P* R0 c4 b9 T1 @) n5 b
: q" d2 A  S$ ~5 ~" m' {4 D
3 J1 {9 q2 U8 Q" L+ ^$ r当先影视作品创作现象呈现为三个方面：一是剧集创作质量与观众期待之间存在差距，口碑与商业效益兼顾的作品不够多；二是市场进入调整期，而创作进入观望期，整体产能下降；三是电视剧市场格局发展转变，北京、上海、浙江三驾马车并驾齐驱，总发行量分别为51部、51部、52部，并且在广电总局公布的23部年度优秀电视剧榜单中，分别占了6部、5部、3部。


' j3 @, [: R) `1 B4 w文艺作品具有强烈的意识形态属性，是意识形态的重要载体，电视剧是具有强大的凝聚力、引领力的社会主义意识形态。习近平总书记也曾说过文艺创作展现特定时期人民的生活、情感、审美、艺术，不必千人一面、千篇一律，也不必拘泥于一种形式、一种风格，要提倡百花齐放、百家争鸣。只要把社会主义核心价值观贯穿其中，能够激励人民团结奋进积极向上，创作形式可以不拘一格。文艺工作者责任重大，这就需要严格按照守住创作底线、遵循创作规律、在批评中砥砺前行的这三大要求。
4 f. Z' G  T$ I! o

尹鸿（中国电影家协会副主席、清华大学教授）
6 c2 L. L% c+ L. D- ?- J2 k产业“调试”和创作“调焦”，新主流剧潮将来临

1 k5 r+ z( l  c
+ ?( ~, _. W2 ]1 T+ H! ~! }$ x% }
中国电视剧发展的总体趋势在于整体产业“调试”和创作“调焦”中。近3年来现实题材稳步上升，2018年生产的国产剧类型中，现实题材占比最大，占全年产量的63.16%，而2018年在央视卫视播出的剧集中，都市情感、家庭伦理、生活职场等现实题材占比最重。


并且现今的主旋律作品也与以往不同，“新主流剧”是主流价值观与主流市场的融合，不仅要占据主流市场，还要表现出价值观，守正创新带来了主旋律的大众化，商业剧也呈现出了主流化。
 
目前，影视剧市场主要呈现六大趋势：一、资本沉淀并趋于理性，成本与风险控制生死攸关；二、守正创新带来的主旋律大众化、商业剧的主流化双向趋近；三、题材和类型更加敏感，舆论风险带来政策管、限、促更趋频繁；四、重大节点题材规划强化，创作和播出双管齐下；五、台网标准和执行趋于一致，网络监管趋于严格；六、向上向善向美向前的“四向”美好现实生活剧成为新主流。
+ t/ [8 ~! q! w6 d

, h# ^. m! i- k% W

刘和平（中国电视剧编剧委员会会长）
“高概念、强设定”难以自圆其说
$ L+ `/ A' }" Q- z  t6 Y& c8 _; r

. _: u, j/ S, p$ k% _

) G! z7 d# j* m) ]/ T希望制片方和平台明白戏剧是表演艺术，好的电视剧剧本，应该是编剧跟演员的对话，是剧本跟表演的对话，适于表演、强化表演。浮于表面的“高概念、强设定”由于缺乏逻辑后承，很难自圆其说，因此创作中不仅要去掉悬浮的“高概念，强设定”，还要与时代同步伐，为时代明德。

6 _, f1 @2 n+ a0 F& X
! P; p# N/ v5 \9 M5 |7 Z  N+ L

申捷（编剧）
生活是最好的IP，行业急需故事转化能力
. i# @) V. N5 h" ^% M

( I" q" ~# g6 p2 R7 i

: h  l' ^; s2 i* y! d% [- C6 |& n

% M7 N8 V9 {3 e我们创作者急需的是一种转化能力，把时代的伟大与人性的高贵转化成让人感动的人物和故事，把文学经典转化成年轻人喜爱的影视作品，把苦难转化成希望。我一直在探索前行，渴望获得这种能力，愿意与各位同仁共勉。

2 H( k  l1 k& r1 ?) M- N
$ Q4 r' M) H9 a, t: |生活是最好的IP，创作者应在贴近生活、守住自身优势的前提下，学习汲取经典作品中的共同点。就像播种一样在其心中生根发芽，慢慢成长为参天大树。尤其是在无条件、无限制的状态中去培育这颗种子的时候，它才有可能成长为属于你的原始森林，创作出比生活更真实的作品。

1 h, j+ I  t5 j, R( c
; @6 a# P- h3 \) j4 I

4 [$ S* u6 A8 M7 Q

刘家成（导演）
+ Z9 w" M  i& Z- \- V* V+ q反对“影视寒冬论”，浮躁创作早晚会崩盘
& n& Q3 }# g3 l9 H

7 g6 g7 E8 u  _6 p  r! X: Z

& d* }" h2 K4 U: Z% B0 h5 @如果说今年是寒冬，过去几年就是春天吗？未必。一些非良性的竞争、浮躁的创作早晚会崩盘。没有否极哪有泰来？观众期待好剧的需求没有变过，作品依旧是创作者的立身之本。
& W, y6 n5 w0 f- l
7 i9 p9 I4 ^- Y& Z6 [
' Q' r6 r3 O9 {& c现实题材近年已变成了主流，在创作环境中要抓住‘国家是最大的家，家是最小的国’这一重点，突出家国情怀。
0 `% \) e4 `. a' o

  O  d# K. a7 I0 Y

吴毅（制片人）
剧集选题的文化价值要远高于商业价值
6 U1 ^! V5 _2 L+ T

5 U" ]6 j: f$ g2 a


% d  Y7 b- i" x6 I$ P5 e
在做剧集选题时，四个价值需要重点考虑，第一是文化价值，第二是民族价值，第三是传播价值，第四才是商业价值。文化价值就是具有社会引领性、观众所接受的共亲性，商业价值则是企业生存的基础。
2 S0 Y; _2 ?0 K; ~! I5 J

0 D5 s2 j1 F, A1 b/ s- t: P  w

郭靖宇（导演）
创作越细分越对观众负责任
% m. \) t% {3 W; P, H9 N

, ~+ T; ~" a. U( z
从作品质量上看，网剧、电视剧本身没有太大差异，但在创作过程中要掌握作品的目标受众及平台特点。对于单纯的的网剧创作，一定要细分受众群体。几大视频平台的付费会员都已近破亿，分得越细对观众越负责，对将来有什么样的播出效果，也会有更准确的预判。

- I- E! c% g5 n% j
7 p- M! p) K0 K+ N- [

王伟(导演)
平台只是载体，不会故意迎合观众

# U  c7 q1 J- x5 a, y4 t/ G! k/ s
2 x1 S* z8 F1 Q& o9 b
0 u# Z& v& t% m% D# k
) y9 O- i5 O6 M. K) D# J; u/ Z
  g- ?* y) P3 Y6 {  G- O  A平台只是载体，观众看剧习惯是一致的，电视剧与网剧的创作对我来说没有区别。我没有考虑过不同渠道受众构成和受众诉求之间的差别，也不会故意迎合，我考虑更多的是剧本是否扎实，我是否感兴趣。


% |& }) M6 H1 _8 s% u; ]3 j: w/ U4 }

李星文（影评人）
网络平台受众审美变为“甜苏痛爽”
, a) d% R) Q- H6 h

$ u$ j: L2 x5 E/ D5 [( m2 W3 g
纵观2018年剧集市场发展，我得出两个结论：一是现实题材和现实主义创作已然回流，此两类剧目数量占据比例非常高；二是网络平台上的观众，审美趣味发生了比较大的变化，有四个字可以代表——“甜苏痛爽”。这四个元素作为年轻观众逐渐形成的一种审美取向，已成为客观存在。首先要看到这种存在，然后接下来是引导、扬弃、顺应，还是放大这些元素才在考虑范围之中。

5 h, o" B4 e4 v2 B& r. O! Q
对未来影视剧格局的期望：未来依然是百花齐放的竞争格局。如今，有影响力的中长篇剧的供给出现了比较大的缺口，希望接下来，如《白夜追凶》《河神》这样有着广阔前景和受众的中长度剧目可以持续提供。
  U8 c/ S. d+ D
3 L+ [9 P* P  Q( H, n; B0 J# }% w$ ?
) L' L) v5 g$ V' i$ r

陈敬（北京影视著作权专家鉴定委员会法学专家）
警惕“高级抄袭”，四大问题加重影视纠纷审判困难
! V( I0 K+ c: f/ L) w' Q

" w9 Q. g' u/ G/ ~- B1 E' f8 B

+ |3 f  ~& Z$ i' e9 }' a6 u

- n- _% ^& [& T+ _! l& t

影视行业著作权抄袭纠纷案件的四大特点：
 
. a6 Q' P8 X7 w+ c& c

工作量大。涉及方面与体量巨大导致案件审理周期长；

: {4 J7 m8 M; \4 I. H: n4 u
判断难度大。不仅要看相同，还要进行主观性、实质性相似的判断；

5 U+ S& {. _/ |# N( z
专业性强。由于比对的作品类型较为繁杂，不具有直接可比性，所以需要进行综合判断；
- t/ v/ ]3 ]( A! u7 ?

社会影响大。作品涉及众多演员、导演等主创人员，一旦发生纠纷，产生的社会影响较大。例如电影《一出好戏》《妖猫传》等。
7 [; Q4 ?/ A& z' I

 
- q! c! Z2 n! N! R7 [  W5 j, L; y此外，影视行业著作权纠纷的一大难点就是判定故事梗概、主线的“高级抄袭”。对于防不胜防的著作权抄袭纠纷，只有强化大众的版权保护意识，促进版权产业的发展，才能更好地维护著作权人的合法权益，促进影视行业的健康发展。

1 x5 U! P0 c) e: |( \) l0 l$ K) _- z' @

5 X$ Y: a2 ]3 x- c6 e


! I: ^1 |" N  p& Z
* G4 @; }4 ~( y8 B' c来源：http://mp.weixin.qq.com/s?src=11&timestamp=1553909405&ver=1515&signature=gi8-3XiJSicw81WznhZdotYmhcCCsCwxowdb7iSrHIocHP9O64ch*6WCzGAUxgc110n9PfKGDWxgtSu5tRTeKkKcIxCysQ3tZQ1307zhP9b2nEKOHBUiDOhvL11n2Dej&new=1
% @  `& u5 d* |4 ?免责声明：如果侵犯了您的权益，请联系站长，我们会及时删除侵权内容，谢谢合作！